美术岗位工作计划7篇

写工作计划的习惯是充分体现个人能力的，想要让自己在工作中发挥余热，就必须要做好提前的准备和规划，写一份全面的工作计划，下面是九九范本网小编为您分享的美术岗位工作计划7篇，感谢您的参阅。

美术岗位工作计划7篇

美术岗位工作计划篇1

一、教材内容特点

该教材改变过去以技法训练为中心的教学体系、确立以审美教育为核心、绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系。着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点、注意联系生活实际、注意民族性、时代性、选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。

二、在教学中应遵循的教学原则

1、审美性原则：美术教学应把审美教育作为主线贯串教学全过程、通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现、陶冶学生的情操、培养学生的审美情趣。

2、思想性原则：教师要善于发掘教材内在的思想性、在教学的内容与形式中有机地融迸思想品德教育。

3、量力性原则：教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点、浅显易学、循序渐进、逐步提高学生的美术素质。

4、创造性原则：教学要充分发挥学生的想象力、启发、鼓励学生的创造性。

5、实践性原则：教学应联系学生的实际、教师讲述与学生操作训练相结合、充分调动学生眼、手、脑协调并用。

6、趣味性原则：选择富有儿童情趣的教学内容、采用生动活泼的教学形式、激发和培养学生学习美术的兴趣。

7、因材施教原则：根据学生年龄特点和每个学生的个性差异、在教学中面向全体学生、同时要考虑个别超常学生与后进学生的情况、采取面向集体与个别指导相结合的方法。

三、教学过程中和学生成绩评定时应注意的问题

1、教学中要注意知识的基础性与应用性、使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能。还要注意体现民族性和时代性。

2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机地结合起来。

3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等、以免束缚学生的自由想象和个性发展。

4、各地应努力创造条件、配备必要的美术教学设备、搞好师资培训和教学研究工作。

5、通过教学评价、了解学生的学习情况、及时总结教学经验、改进教学、应有利于调动学生学习的积极性。同时、要克服以知识技能的掌握作为评价的标准的倾向、应以小学美术教学指导纲要规定的教学目标为依据、对学生的认知、技能、思想情感等方面作全面客观的评估、使教学充分发挥育人的功能。学生学习成绩的考查是教学评价的主要方面、平时考查应注意鼓励学生想象力和独创性的发挥。美术学业成绩宜以平时为主、期末进行综合评定。

四、每堂课的结构分析

1、每课的教学目标一般包括认知目标、技能目标、思想情感目标。认知目标分了解、理解和初步掌握三级。了解指对美术常识的初步认识、能再现和再认;理解指初步懂得所学知识的涵义、能作出简单的说明;初步掌握指能应用所学知识于简单的审美和创作活动。技能目标分练习和初步学会两级。练习指在教师的指导下、能完成简单的技法、能力训练;“初步学会”指在简单的美术实践中、能初步独立地运用所学的基本技能。思想情感目标分接受、初步具有两级。接受指对教学中所涉及的兴趣、态度、思想品德等方面的教育有认同的心理倾向、并初步影响自己的行为实践;初步具有兴趣，指通过教学和实践活动、对自然美、生活美、艺术美有所感受、逐步形成较稳定的兴趣、态度、思想品德及观念等、并以此指导自己的行为实践。

2、课时安排是以必学内容为依据的、教师在教学中可根据实际情况作适当调整。

3、课前准备份教师和学生两个方面、提及的一般为本课需要准备的特殊物品。纸张、铅笔、蜡笔或油画棒、橡皮、小刀等常规用品、虽未提及、亦需准备。

美术岗位工作计划篇2

一、教学分析：

本教材是依据《义务教育美术课程标准》编写的实验教材。教材资料充分完全能拓展学生的思维，使他们愉悦的学习美术课程。根据美术课程标准把教学分为四个教学领域，这四个学习领域分别是：造型表现、设计应用、综合探索、欣赏评述。

二、学生基本状况分析：

初一年级学生对美术有浓厚兴趣，但兴趣和耐心不会太久，所以绘画对于他们有很大的帮忙，让他们初步感受美的潜力，作画时培养他们的观察潜力、绘画潜力，培养绘画想象潜力，提高他们的美术潜力。

初二年级学生对美术已有了简单的认识，所以学起来很简单，他们的兴趣横浓厚，我必须会尽力把他们教好的。让他们会感受美、表现美，培养情趣，提高审美潜力、绘画潜力、观察潜力、想象潜力、创作潜力等

由于课上时间有限，学习资料少，我在完成教学的状况下加入简笔画教学，这样学生既充实的自己，又学习到了更多的美术知识，同时又提高了对事物外形的掌握，完整了构图，又掌握了技能，提高了技能学习。

三、教学目标：

(1)了解各种绘画工具和特性，并且学会掌握使用这些工具。

(2)能够了解色彩，认识各种色彩大胆应用，创作不同的作品。

(3)根据美术的特点明确学习态度，从小培养他们良好的学习习惯。

(4)采用各种形式激励学生学习美术知识，加入各种那个游戏进行学习，让他们不断的创作作品，展示自己，发表创作意图。

(5)选取有情趣的教学资料，采用生动活泼的游戏教学形式渗透教学，叫学生在不知不觉中学习，激发、培养学生学习美术的兴趣。

(6)充分发挥教师的直观性演示，演示要规范化让学生能学习正确的作画方法，激发学生学习的欲望。

四、教学方法设计：

美术教学比较吸引孩子，在教学中我们能够先激发孩子的学习兴趣，那就要有好的教学方法，我们能够进行谈话法、启发式进行教学，让学生在快乐中学习、在快乐中体验美术的乐趣，诱导学生学习更多的美术知识。

认识常用的色彩及形状，并能用绘画工具表示各种色彩，体验不同媒材工具，用各种方法表达想法，欣赏感受作品。探究感知学习，自己会口头归纳感受。

培养学生思维创新精神，注重个性发展。在学习中举一反三。

五、教学评价方案：

我将美术评价方案分为两大项资料：

1、艺术表现：(40)

学习态度15分、课堂作业完成的状况15分、课堂表现5分，分书本的爱护5分。

2、基础知识：(60)

期末测试60分

美术岗位工作计划篇3

一、发展背景

(1)发展优势

美术专业毕业，具有一定的专业知识基础。十几年的工作经历，也积累了比较丰富的教学经验。喜欢自己的专业，平时常关注美术教育方面的动态，积极参加相关专业的学习，各门学科成绩优异。个人的美术专业水平扎实，虽涉足教师基本功比赛，成绩优异，但关于个人的画展方面参加不多。这些年，积极报名参加各类相关的培训与进修，撰写的论文也在各级各类比赛中获奖。

(2)发展不足

教育教学理论功底还欠深厚，教科研成果还待进一步积累。

二、发展目标

总体发展目标：能熟练驾驭课堂，切实提升教学业务能力，形成自己一定的教学风格。进一步提升教科研水平，夯实自己的理论功底，力争三年内向区学科骨干靠近。

阶段发展任务：

1、20_年——20_年

(1)积极参加本学科相关的各类培训和学习，在学习中思考，总结。

(2)完成本学科市里立项的课题研究争取顺利结题。

(3)阅读2本以上教育教学专著，认真撰写阅读反思。

(4)撰写一篇具有一定质量的教学论文或案例，投稿或参评。

(5)每日保证20分钟左右的学习时间。

(6)积极完成骨干班的每一次学习任务，多和导师交流。

(7)多观摩一些优秀教师的课堂教学，提高自己的教学设计水平。

(8)美术作品参加县美术展。

2、20_年——20_年

(1)每日保证20分钟左右的学习时间。

(2)完成一项课题研究成果报告的撰写，争取能在省里立项或获奖。

(3)阅读2本以上教育教学专著，认真撰写阅读反思。

(4)撰写一篇具有一定质量的教学论文或案例，争取在市以上获奖或发表。

(5)争取市教坛新秀。

(6)积极争取市美术展。

3、20_年——20_年

(1)积极争取作品参加市美术展。

(2)每日保证20分钟左右的学习时间。

(3)阅读2本以上教育教学专著，认真撰写阅读反思。

(4)撰写一篇具有一定质量的教学论文或案例，争取能在市级以上获奖或发表。

(5)争取市里公开课，进一步提升课堂教学水平。

(6)争取县或市里一次本学科的专题讲座。

三、发展措施

1、勤于学习，丰厚知识底蕴

(1)借助平台

借助县骨干班这个学习.平台，系统全面地进行理论知识和专业技能的学习。不折不扣地完成每次学习任务，加强与导师和同行间的交流。

(2)参加培训

积极报名参加各类培训，认真、专注地听好每一次讲座，听好每一堂课。培训后及时总结反思，撰写自己的心得体会，努力提高自己的专业知识和教育教学水平。

(3)利用网络

关注网络上信息技术学科的最新动态，勤于和各地的同行交流切磋，不断积累个人的教学资源。

(4)阅读书籍

每学期阅读有质量的教学专著2本以上，关注相关的教学杂志刊物，丰富自己的事业，认真进行读后反思。

2、立足课堂，提升教学水平

(1)精心备课

对信息技术省编和市编两套教材进行梳理，列出教学知识点和重难点，进行对比研究，认真制定教学计划，深入挖掘教材，充分利用和整合各种教学资源，设计立足学情，着眼发展的教学方案。

(2)用心上课

聚焦学生，着眼发展，着力培养学生利用美术的眼光来欣赏优秀美术作品的能力，关注学生美术素养的养成，重视培养学生美术技能、技巧地运用能力及想象力。用心上好每一堂课，逐渐形成较为稳定的个人教学风格。

(3)积极研讨

充分利用教研组这一校本研修的平台，积极开展教学研讨。在实践中反思，在反思中成长。

3、投身教研，夯实发展之路

虽有数篇论文获奖，但缺乏厚重、有力度的文章。课题研究还很薄弱。今后，在导师的指导下，要勤学多思，在实践中发现问题，研究问题。多练笔，随时将教育教学中的心得体会、经验收集、整理，养成将教育科研渗透于教育教学每个细节的自主习惯。

美术岗位工作计划篇4

思想政治：

忠诚于党的教育事业，热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。

基本情况分析：

一、学生现状分析

初二学生已经对教材中的绘画、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握，在学习上有一定的认识，知道学习的重要性，在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。对学好本册教材打好了一定的基础。但初二的学生学习的积极性很不够，参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确，知识结构层次不是很健全。

二、教学内容分析

本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上，充分体现社会的近步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。

三、教材中重点、难点

重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。

工作目标：

通过欣赏、感受不同时代、不同民族和不同地域产生的不同类型的美术术作品，认识、评书处在不同文化背景下美术作品相同于不同的呈现方式。通过欣赏、感受不同文化背景下的美术家对艺术本质的不同认识以及在艺术作品的创作语言、表现方式方面的不同特点，认识、评书处在不同文化背景下的美术家在类似内容的表现方面呈现的不同文化特色和艺术语言。

美术岗位工作计划篇5

一、指导思想：

根据教材要求，本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学，着力提高学生感受美、表现美和创造美的能力。贯彻加强基础知识，开发智力，发挥学生的个性和创造性的原则，重视审美教育和加强工艺设计教育，力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。

二、学生情况分析：

六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，对美术有了较高的欣赏能力和有较强的写实能力，已初步理解并能应用透视、色彩等基础知识和技法。从上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。

作为美术教师要引导他们兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。有个别学生学习美术有困难、有惰性。要开展一帮一的活动。

不足之处：

1、学生对于活动作业的认识态度有所偏颇，对于回家进行作业的投入度不高。学生乐于参与探究活动，但对于自己准备各类身边常见材料的投入度很低。

2、部分学生上课缺少兴趣，作业完成男生较差。

三、全册教材分析：

本册教材共19课，选修课2节。其中造型·表现14节，设计应用2节，欣赏评述3节，综合探索2节，教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力等。

美术学科很难像数学、英语一样分成若干个等级，总体是块状的，尽管内容从1—6年级也有递进，但很难截然分清。有的内容在四年级出现，在六年级还会出现。要求教师在教学中根据学生的特点，把握教学深浅。因为是六年级，所以内容越来越广，难度越来越大，对教师的教学也提出了较高的要求，没有充分的备课是上不好六年级的课的。

四、教学目标：

1、造型·表现

运用形、色、机理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。

2、设计·应用

运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。

3、欣赏·评述

欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方法，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

4、综合·探索

结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境传统文化的关系。

五、教学措施：

1、认真备课，认真上课。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

2、改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究教和学的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3、做到深入钻研教材，抓基础，抓课前准备。制作好范画，手工范品及、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。

4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。对于成绩不理想的几位学生，找出学习不好的原因，有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加各级各类比赛，使他们得到更大的提高。

5、跟班主任联系配合，端正部分学生，特别是部分男生对美术课的态度和认识。

6、利用欣赏、复习、直观教学等手段，弥补学生的知识缺陷和想象力，激发学生对美术的兴趣。

六、课题研究及措施

课题：如何丰富学生的想象力措施：

1、用生动有趣的语言作引导，丰富想象力。

生动活泼幽默诙谐的语言能给学生一种美的享受，把学生带入一个轻松地学习氛围，引导学生入情入境，如同身临其境般地被陶醉迷恋进而激发学生学习兴趣，展开想象的翅膀去创造着独特的个性化的艺术形象。

2、用直观形象的教具作引导，丰富想象力。

小学生的想象力比成人的想象力更奇特，更天真无暇更淳朴。一旦触动学生那想象的翅膀可以说是一发而不可收拾。美术学科的课程标准和要求就是要培养学生能感受美、鉴赏美、和表现美的能力。所以，在每节美术教学中都有必要提供一些直观形象有趣的教具。

3、用肢体动作和表情作引导，丰富想象力。

肢体动作和表情是无声的，但能激发和丰富学生的想象力。而且我相信每个学生对各自看到的肢体动作和表情都有着不同的诠释，这就是为学生营造一个想象的空间去塑造各自心中的艺术形象。

4、用活动贯穿教学始终，丰富想象力。

小学生最感兴趣的就是做游戏。如果能把每个教学内容编成童话并让学生动手制作，学生就会一直都沉浸在想象的天国里。

六年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，初步了解了中外优秀美术作品的文化价值，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣也比较浓厚。

教学目的任务：

1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。

2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。

3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。

4、学习浅显的人物比例结构知识和面部表情的画法。

教学重点难点：

教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。

教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。

个人教研专题：

小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。

完成任务的措施：

1、认真备课、上课。

2、做好课前的各项准备活动。

3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。

4、运用现代化教学手段。

美术岗位工作计划篇6

我认为教师只有终身学习、不断发展，才能超越自我，适应教育事业的发展，在教育事业中有所建树，永葆青春并获取职业的幸福。因此，在这一学期我会努力突破成长高原，克服职业倦怠，完善自我，加快成长，逐步实现生命价值的最有效措施。

一、课程教学的教育理念和认识

1、培养学生基本的美术素养

在这一学期，我会选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，注意课程内容的层次性，适应不同学生素质的差异，努力使学生形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

2、进一步提高学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。

3、培养创新精神和解决问题的能力

现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。

二、个人及学生发展规划

实践证明，一个人的发展能否获得预期的成功，很重要的一个环节就是对自身的充分认识，自身处在一个什么样的环境中，这个环境给了你一个什么样的发展空间，教育教学改革的发展走向是什么，自身的优势在那里?如果我的专业发展上升不到理性的高度，那我的教育探索就会永远停留在感性阶段。

目标：提高个人艺术素养，培养学生审美能力

三、具体实施方法和措施

1、注重审美能力的培养。

在教学中，应创造条件，多给学生感悟优秀美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多谈谈自己的感受，努力提高审美情趣。

2、重视创新精神和实践能力的培养。

用各种方法互相启发，激活创造性思维，采用类比、求异想象等方法，引导他们创造。

3、创设文化情境，涵养人文精神

降低美术知识和技能的难度，注重美术文化的学习，提高学生的审美能力、鉴赏能力、涵养人文精神。

4、确立学生的主体地位

教师作为活动的组织者、参与者、引导者，在活动中教师与学生是平等的。

5、鼓励学生进行综合性与探究性学习

进一步引导学生在实际生活中领悟社会的丰富性，了解各学科的共通之处和相异之处，理解美术对生活的独特贡献，使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习与生活中各种问题能力。

6、重视学生的自评与互评。

使学生在评价中进一步巩固知识，运用知识，提高技能，培养审美情趣。

7、恰当运用多种教学手段。

我会以生动有趣的教学手段来引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

美术岗位工作计划篇7

走进了美丽的新桥学校，从现在开始，这里便成了我工作、奋斗的舞台。我毕业于上海师范大学，虽然在学生时代接受过美术技法及美术教育教学方面的课程学习，但那只局限于理论，要想上好每一节课，还需要积累更多的实践经验。随着国家基础教育改革的深入和世界教育形势的现代化进程，教师的适应性转变已经凸显出非常重要的意义，生存的需要、发展的需要、自我生命完善的需要、实现生命价值的需要，从任意的角度分析，教师只有终身学习、不断发展，才能超越自我，适应教育事业的发展，在教育事业中有所建树，永葆青春并获取职业的幸福。因此，让每个教师认清教育发展的规律走向、树立教书育人人生目标，学会分析自己的生存环境、素质优劣、明确自己的发展方向，选择正确的发展策略，制定出详细的自我发展规划并予以实施，是引领教师走专业发展之路，突破成长高原，克服职业倦怠，完善自我，加快成长，逐步实现生命价值的最有效措施。没有计划的生活是盲目的，停滞的知识迟早会被淘汰。为此我制定了近三年的学习、奋斗目标。

一、课程理念

(一)使学生形成基本的美术素养

实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要注意课程内容的层次性，适应不同地区学生素质的差异，使本《标准》具有普遍的适应性。应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

(二)激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

(三)在广泛的文化情境中认识美术

美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。应通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。

(四)培养创新精神和解决问题的能力

现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，??

大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。

(五)为促进学生发展而进行评价

在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评价标准要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。

二、现状分析

1、美术教师队伍情况

我们学校的美术教师全部都是本科以上的专业教师，拥有充分的教师资源，可以促进学生的全面发展。

2、学生方面

学生对美术课都有着浓厚的兴趣，学习气氛活跃。但不少学生由于年龄小耐性较差，因此对待作业的态度不够认真，表现不够大胆，欠缺创新意识。

3、对策研究

为适应素质教育的需求，探索适合学校美术教育教学的新途径，根据《美术新课程标准》的精神和城市学校的实际，从中找到了一些改变和促进城市学校加强美术教育的方法。教师方面：利用多种媒材、多种教学手段充实学生的知识积累，启发鼓励学生的想象能力，做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，创造条件让学生积极主动参与教学，教会学生学会学习;发展学生的主体能力和主体人格。学生方面：注重引导学生充分利用身边的各种材料及所学知识，认真大胆创作，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加保护自然的社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。

三、总目标

努力学习专业知识，提高专业素养，努力成为业务水平较高的教师。

四、发展目标

1、正确分析教育教学环境和趋势，正确认识自身的素质优势，定位自己的发展目标。实践证明，一个人的发展能否获得预期的成功，很重要的一个环节就是对自身的充分认识，自身处在一个什么样的环境中，这个环境给了你一个什么样的发展空间，教育教学改革的发展走向是什么，自身的优势在那里，是课程与教学论的研究，还是班级管理，还是课堂教学艺术。无视生存环境的目标是不切合实际的目标，不符合教育发展规律的目标是没有价值的目标，对自身的优势不能正确认识的目标就不能扬长避短。正确的人生定位是自我发展成功的基础，是教师自我发展的动力和航标。

2 、积极学习现代教育教学理论，把握有关教育教学的最新理论动态，对自己所从事的事业领域有规律性的认识，具有超越于事物发展现状的前瞻意识。教师的专业发展在很大程度上取决于自身的理论素养，没有理论指导的实践是盲目的实践，教育事业的成就在于教育

理论和教育教学实践的创新，而不是对既有成果的左证与阐释，只有对自己的专业领域具有规律性把握和前沿的理论研究，并结合具体的教育教学实践，才能使自己的专业发展具有踏踏实实的理论支撑和明晰而正确的目标方向。同样，一个教师的专业发展如果上升不到理性的高度，那他的教育探索就会永远停留在感性阶段。

3 、在教育教学实践中形成并完善自己的教育教学风格。教育的效果在于教育者的人格魅力，爱其师方能信其道，这个魅力就在于教师的教学个性。教育的模式不是固定而死板的，每个人都有权利选择适合于自己的教学风格，刻意模仿别人的教学风格而迷失了自我，也是注定要失败的，任何一位教学大家的形成就是其个性化教学风格的发展、完善与形成过程。当你把先进的教育教学理念、丰厚的文化底蕴和自己的个性化教学风格做到有机而完美结合的时候，也就是你在学生眼中最具教育魅力的时候。

4、把教育的现实问题转化为课题，重视课题带动战略。从近年来涌现出的名师现象来看，名师大都是在教育课题的研究过程中成长起来的。把教育的现实问题、焦点问题转化为课题来研究，在课题的研究过程中发现教育的规律性问题，并把它上升到理性的高度，用理论成果的形式反过来指导解决教育问题的实践，研究者本人也就成了这一领域的专家。

5 、反思自己的教育教学实践，并形成自己的系统认识。在此基础上形成自己的课程与教学论——这就是理论创新。能做到这一步的教师并不是很多，但你只要注意理论的学习和过程的积累与反思，做到这一步并不难。事实上，任何一个教师都具备成为教育家的素质与条件——只是要一心一意做下去。

6 、明确发展阶段与过程目标。计划是否包含有关发展阶段的认识，是否明确自己所处的阶段和阶段的发展目标?是否明确今后一个阶段自己要解决的主要问题和矛盾是什么?这同样是规划必然涉及的内容。没有过程目标的实现就不会有终极目标的实现，只有通过阶段目标的积累才会最终实现教师的生命成长和生命价值。

五、发展规划

自我发展规划，是对教师专业发展的各个方面和各个阶段进行的设想和规划。具体包括：教师对职业目标与预期成就的设想，对工作单位和岗位的选择，对各专业素养的具体目标的设计，对成长阶段的设计，以及所采取的措施等。教师的专业发展规划对教师的成长是非常有意义的。

1.规划对人的发展与成长具有指导作用。凡事预则立，不预则废。过去，由于我们缺乏规划设计的概念和意识，不少教师对自己要达到什么目标、通过几个阶段达到自己的目标、现在自己处于什么阶段等问题，往往是模糊的，有的甚至从来就没有考虑过这样的问题。因此，表现在工作和行为上，就是单纯听从领导安排，以完成任务为目标，没有多少自己的追求，发展是比较被动的;当他们对工作不满意时，往往归因于外部的环境制约，认为自己尽了力，困难克服不了是没有办法的事情。而事先的考虑和设计，则会把自己的职业生涯置于理性的思考之上，有了发展的目标与动力，对发展具有指导作用。

2.制定与实施规划可促进教师的反思与行动。对实验学校教师的访谈表明，大多数教师认为，制定专业发展规划对自己是有帮助的。(1)促使自己认真分析自己，促进了反思。

(2)使自己有了专业发展的紧迫感。(3)促使自己不断寻找自己在学区、全区甚至更大范围内

教师中的位置，不断激励自己。(4)规划对自己的发展起到了具体的指导和监控作用，读什么书，参加什么样的活动，做什么研究，规划中都有设计，减少了行动的盲目性、随意性。

3.动态的规划能满足教师不断发展的需求。有人对专业发展规划的作用表示怀疑，其中最主要的理由，就是计划赶不上变化。我们认为，计划赶不上变化是客观实际，但并不能由此否定规划的作用。首先，尽管社会和教育事业不断变革，但是教育又是一个相对稳定的领域，它的基本任务、内容和方法是相对稳定的，教师成长的过程是有一定规律性的，一般说来都要经历探索期、适应期、成长期、成熟期几个阶段。只要我们抓住这些基本的、稳定的东西去做计划，这个计划就应该是有用的。其次，规划有中长期的和短期的，它们在内容的具体性上有区别。中长期计划比较宏观、概括，短期的规划(一般以学年为单位)则较具体。注意到不同规划的区别，就不会否定计划的作用了。最后，我们也要有正确的动态计划观，计划不是一成不变的，而是动态的。如果客观条件变化比较大，我们就需要对计划作出修正和调整。

六、推进措施

1、注重审美能力的培养

在教学中，应创造条件，多给学生感悟优秀美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多谈谈自己的感受，努力提高审美情趣。

2、重视创新精神和实践能力的培养

用各种方法互相启发，激活创造性思维，采用类比、求异想象等方法，引导他们创造。

3、创设文化情境，涵养人文精神

降低美术知识和技能的难度，注重美术文化的学习，提高学生的审美能力、鉴赏能力、涵养人文精神。

4、确立学生的主体地位

教师作为活动的组织者、参与者、引导者，在活动中教师与学生是平等的。

5、鼓励学生进行综合性与探究性学习

引导学生在实际生活中领悟人尖社会的丰富性，了解各学科的共通之处和相异之处，理解美术对生活的独特贡献，使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习与生活中各种问题能力。

6、重视学生的自评与互评